Bireysel Gitar Dersleri

Bireysel dersler haftaiçi veya haftasonu yapılabilmektedir. Ders zamanları ve fiyatlar için okulumuzla iletişime geçebilirsiniz.
7-12 YAŞ ARASI ÇOCUKLAR İÇİN
Grup Eğitimi Paketi: Maximum 5 kişilik sınıflarda, haftanın 1 günü ve 2,5 saat, ayda toplam 10 saatlik temel müzik (nota, solfej, teori), enstrüman ve koro eğitimi.
12-17 YAŞ ARASI GENÇLER İÇİN
Grup Eğitim Paketi: Maximum 5 kişilik sınıflarda, haftanın 1 günü, 2,5 saat ayda toplam 10 saatlik temel müzik (nota, solfej, teori) ve enstrüman eğitimi.
EĞİTMEN : İlter CEBECİ
İLETİŞİM : İletişim formu için tıklayın.
Telefon: (216) 4149552 | E-posta: info@itrimusic.com GİTAR HAKKINDA Klasik gitarın tarihi 16. yy’a kadar uzanır. Tarih içinde gitarın ataları olarak sayılabilecek
enstrümanlar arasında lavta ve Vihuela sayılabilir. 19. yy ortalarında İspanyol gitar yapımcısı
Antonio de Torres klasik gitara bugünkü şeklini verdi.
20. yüzyıl klasik gitar tarihinin en önemli çağı olmuştur. Bu döneme kadar enstrümanın
gelişimi bir ilerleyip bir gerilemiş, hiçbir dönem folklorik bir enstrüman olmaktan çıkıp
prestijli bir konser çalgısına dönüşememiştir. Geride bıraktığımız yüzyıl ve bugün gelinen
noktada ise bu durum tamamen değişmiştir. Başta İspanya olmak üzere dünyanın dört bir
yanında klasik gitar müziği, enstrümanın teknik olanaklarının gelişmesi, klasik gitar çalsın,
çalmasın pek çok bestecinin gitar için yeni eserler yazması ile repertuvarın genişlemesi, klasik
gitar için yapılan uyarlamaların artması ve konservatuarlarda klasik gitar bölümlerinin
açılmasının da sonucu olarak 20. yüzyıl klasik gitarın altın çağı olarak adlandırılabilir.
KLASİK GİTARIN YAPISI
Klasik gitar sekiz rakamına benzer bir gövde ve sap (Klavye) kısımlarından oluşur. Gövde
bölümünün üzerinde ses deliği ve tellerin bağlandığı eşik kısımları bulunur. Sap kısmının
üzeri perdelere ayrılmıştır. Sapın sonunda ise tellerin bağlandığı akord kulakları bulunur.
Genellikle sap kısmı abanoz, gövdede sesin titreştiği ön ses tablası sedir ya da ladin,
gövdenin arka kısmı ve yanları ise çeşitli gül ağaçları kullanılarak üretilir. Klasik gitarın tiz
telleri naylon bas telleri ise ipek üzerine sarılı gümüş sarmaldan oluşur.
KLASİK GİTARIN ÖZELLİKLERİ
Klasik gitar hem çok sesliliği, hem ritmik özellikleri hem melodi çalımındaki kolaylığı, hem
de bu özelliklerin birlikte yapılabilirliğinin kolaylığı yönünden küçük bir piyano özelliği taşır.
Klasik gitar akustik (kendi sesini doğal olarak verebilen) bir enstrümandır. Ancak farklı
ortamlarda kullanmak, farklı amaçlar için üretilmiş elektro klasik gitarlarda mevcuttur. Ayrıca
konser salonunun akustik yetersizliği ya da başka sebeplerden dolayı mikrofon gibi çeşitli
ekipmanlarla Klasik gitar ortalama 3,5 oktav ses genişliğine sahiptir. Ortalama 19 perdeden
oluşur. Tellere tırnaklarla ya da parmak tırnak yardımıyla birlikte vurarak çalınır.
Teller ve Akord : Standart klasik gitarlar 6 tellidir. Ancak 8 telli, 10 telli ve 12 telli çeşitleri
de yaygındır. Ayrıca isteğe göre yapımcılara özel siparişlerle yaptırılan klasik gitarlarda
mevcuttur. Yine standart akordlu bir Klasik gitar 6.(en üst, en kalın) telden 1. tele doğru Mi –
La – Re – Sol – Si – Mi seslerine akordlanır. Ancak zaman zaman farklı akord sistemlerine
göre akordlanan gitarlar ya da çalınanan eserin tonuna bağlı olarak sadece bazı tellerin farklı
akordlandığı da görülmektedir.
Gitarı akord etmek: Standart akordlu klasik gitar telleri (sol-si
telleri arası dışında) tam
dörtlü aralığına akordlanır. 5. tel (La (A) sesi) ayarlandıktan sonra her telin (sol telinde 4.
perde) 5. perdesine basarak bir alt telin boş teli ile aynı olacak şekilde akortlanabilir. Ayrıca
akort cihazlarıyla (Tuner) da gitar akordu kolaylıkla yapılabilir.
ÜNLÜ KLASİK GİTARİSTLER
Dünyaca ünlü klasik gitaristler arasında Julian Bream, John Williams, Alirio Diaz, Narciso
Yepes, David Russell, Christopher Parkening, Alexandre Lagoya, Pepe Romero, Angel
Romero, Manuel Barrueco, Sharon Isbin, Ahmet Kanneci gibi pek çok isim sayabiliriz.
Tüm bu isimlerin dışında klasik gitarın bugünkü saygınlığını borçlu olduğu en değerli isim
Andres Segovia (1893 – 1987)’ dır. Enstrümanın itibarının yükselmesi, repertuvarının
gelişmesi, daha geniş kitlelere ulaşması, teknik özelliklerinin geliştirilmesi, genç gitaristlerin
yetişmesi ve belki de en önemlisi gitarın dünyanın tüm konservatuarlarında bir bölümünün
olması gibi büyük hayalleri olan ve yaşamının tamamını bu hayallerini gerçekleştirmeye
adamış değerli gitarist Segovia, gitarın köklerinin daha da derinlere uzanarak tutunmasını
sağlamıştır. Segovia’nın Bach, Frescobaldi, Rameau, Couperin, Scarlatti, Albeniz, Granados
ve daha pek çok büyük bestecinin eserlerinin gitar uyarlamalarını yapmasının yanı sıra,
Joaquin Turina (1882 – 1949), Federico Moreno Torroba (1891 – 1982), Manuel Maria
Ponce (1882 – 1948), Mario Castelnuovo Tedesco (1895 – 1968), Heitor Villa Lobos (1881-1959)
ve Alexandre Tansman (1897 – 1986) gibi değerli besteciler ile işbirliği içinde yeni
eserler bestelemelerini sağlamıştır. Segovia’ nın bu çalışmaları günümüz gitar repertuvarının
en renkli ve en çok çalınan eserlerini oluşturmaktadır.
KAYNAKÇA: İlter Cebeci
(Yukarıdaki bilgilerden kaynak gösterilmeden alıntı yapılması yasaktır)
|